Converge - When forever comes crashing

 

Admito que me iluminé con el ruido blanco de Jane Doe. Esa fue mi primera inmersión en el mundo Converge. Pero con el paso de los años, he logrado asimilar su, creo yo, un tanto desapercibido trabajo previo, que es el nos ocupa aquí: When Forever Comes Crashing.

Corría el año 98 y Converge aún no había despegado hacia ése relativo puesto en el mainstream de los circuitos extremos en el que a día de hoy se asientan de manera más sólida cada vez, con una ascensión que comenzaría con el antes citado Jane Doe, por ahora, obra que unifica a toda la crítica y fans.  Pero éste "When forever comes crashing" ejemplifica el paso de gigante que daría la banda para despuntar como una de las bandas de música extrema más respetadas de hoy en día.  Producido a dos bandos entre la propia banda y el líder de Today is the day, Steve Austin, auténtico gurú en esto de los sonidos extremos, fueron capaces de dar forma un trabajo fiero y áspero, y probablemente el más oscuro que hayan grabado. Y vamos, la mano del líder de TITD se deja más que notar. O al menos yo consigo  escuchar suficiente reminiscencias, aportando ese toque malsano a la contundencia hardcore de la banda, y colaborando con algunas voces marca de la casa. Porque por aquella Converge aún se sustentaban firmemente en las coordenadas del hardcore noventero. Rítmicas contundentes y riffs machacones repletos de groove, pero envueltos en una costra de virulencia que en éste disco Steve Austin supo explotar. La característica y agónica voz de Bannon, junto a los acordes disonantes y demás tretas guitarreras asesinas a cargo del dúo Ballou-Dalbec los convirtieron en estandartes de géneros hoy en día denominados como el “noise-core”. Aunque si esta ultima etiqueta tuvo alguna vez su razón de ser, sería mejor adjudicársela a su posterior obra: Jane Doe.

En definitiva, y vuelvo a repetir, probablemente uno de los discos más feroces y oscuros de Converge, y que quizás ha quedado un tanto sepultado por el resto de su notable discografía posterior. Al menos es mi percepción. Por supuesto tampoco es una experiencia de fácil digestión, incluso para los oídos más curtidos, y eso hablando de Converge, ya es mucho. Al menos a mí me costó su tiempo. Pero al final obtienes recompensa, y a día de hoy puedo decir que alberga un puñado de los mejores y más memorables riffs de todas sus grabaciones. Quizás la producción no es exactamente la que mereciese tener, a mi juicio. Y eso que tuvo su remasterización en el 2005 que mejoró algo el volumen. Pero la batería me sigue sonando como….demasiado rebotante. Pero en fin, nada grave.

A lo largo de 11 temas, Converge no dan tregua al oyente, con la contundencia de cortes como “My unsaid everything”, “Conduit” o el mismo “When forever comes crashing”, pero también saben internarse por  pasajes  asfixiantes y tensos como “In harms way” o  de carácter más sosegado en “10 cents” , aportando ese matiz de emotividad que a pesar de todo, les es inherente.

Aquí expongo este "When forever comes crashing", como piedra de toque para comenzar con uno de los básicos en esto de machacar pabellones auditivos.

-Título: When forever comes crashing

-Año: 1998 / remasterizado en 2005
-Sello: Equal Vision
-Productor: Steve Austin / Converge
-Miembros: 
 Jacob Bannon
 Kurt Ballou
 Aaron Dalbec

 Damon Bellorado

 Stephen Brodsky

Links:

Converge - Conduit

http://www.convergecult.com/

http://www.jacobbannon.com/

Keelhaul - II

Keelhaul son una banda proveniente de Cleveland (USA). Y definirlos es difícil. Pero para no encorsetarlos rápidamente, me lanzo a describir su música como un cócktel donde dan rienda suelta a su propia visión sobre el metal, el rock, o el hardcore, todo aderezado con una buena dosis de virulencia. Y sin artificios, sonido directo y crudo, sin cocinar demasiado. Como debe ser. Temas en los que las vocales no son necesidad capital, y están ausentes en buena parte del repertorio, dejando el protagonismo a los instrumentos. Riffs rebuscados con ritmos potentes y atropellados, temas que progresan sin complejos en el minutaje,  y también una cierta sensibilidad melódica instrumental son las señas de identidad de éstos Keelhaul. Una banda ya con recorrido, con varias grabaciones a sus espaldas durante la década pasada y que no han parado de moverse en el barrizal del underground americano, llegando a ser teloneros en la última gira de los extintos ISIS.

Para comenzar, su segundo larga duración titulado originalmente: II.

 -Título: II
 -Año: 2001
 -Sello: Hydra Head Records 

 -Miembros:
  Chris Smith
  Dana Embrose
  Aaron Dallison
  Willl Scharf

Links:

Keelhaul - Practicing

http://hydrahead.bandcamp.com/album/keelhaul-ii

https://www.facebook.com/pages/KEELHAUL/70894948119

Anodyne - Lifetime of gray skies

Algunas veces descubro grupos por fijarme en la camisa de algún miembro de otras bandas. Éste me pasó con un miembro del grupo KEN Mode, que portaba una camisa donde rezaba Anodyne. Y me interesé, claro. Digamos que éste ha sido uno de mis últimos descubrimientos. Y ha sido toda una grata sorpresa.

Éstos Anodyne (USA) manejan muchas de las premisas que generalmente me atraen en éste estilo o rollo que practican. ¿Qué hacen?. Bueno, se les puede etiquetar como un grupo orientado al hardcore rabioso de corte virulento  y "noisy". Voces desgarradas, ritmos trillados y estructuras nerviosas con ráfagas blast beat y mucho riff retorcido. Y todo con un empaque a prueba de balas. En los links de abajo adjunto una entrevista con el sello Earache (en inglés) muy interesante donde nombran influencias como Hammerhead, King Snake Roost, o Black Flag entre muchos otros, así que la sombra Amphetamine Reptile está ahí muy presente, pero llevado a unos escalones más extremos. Gran ecuación, sí señor.

Pero si alguien viene ahora y me dice que ésto es "math-core" o "noise-core" (por ejemplo) de toda la vida, vale. Lo acepto. Yo al menos rehuso de utilizar esa clase de etiquetas a diestro y siniestro como si fuesen un estándar que todo el mundo controla. Y ojo, no estoy en contra de todas ellas, me refiero, al mundillo de las etiquetas en los géneros extremos, pero no quiero usarlas simplemente porque una revista o medio dice que éso es tal cosa u otra. Quizás entiendan lo que quiero decir. Seguramente yo llegue a utilizar algún cuño para ciertas bandas, ya tocará. Por otra parte, estoy abierto a debatir sobre ése tipo de cosas. Es cuestión de enriquecerse con las opiniones de la gente. Pero bueno, en fin, ése es otro tema. Ahí lo dejo.

A lo que íbamos. Para presentar a éstos Anodyne,  recomiendo éste "Lifetime of Gray Skies", que fué lanzado en 2004 y resultó ser su trabajo póstumo. Dejaron algo más de material previo, pero para abrir boca, éste ejemplifica perfectamente el malsano sonido de la banda. Qué puedo decir, cambiamos de tercio respecto al anterior post, y nos metemos de lleno en la barra criminal más ruidosa, otro seña de identidad que marcará el devenir de éste camino tortuoso. Para peña que le tire mierda como Botch, Converge, Coalesce, Deadguy, etc......

-Título: Lifetime of Gray Skies
-Año: 2004
-Sello: Level Plane Records
-Miembros: 
 Mike Hill
 Joshua Scott
 Joel Stallings






Links:
http://www.earache.com/WickedWorld/interview/anodyne/anodyne.html
Anodyne - Actor

The Jesus Lizard - Goat

Qué mejor que inaugurar éste blog que con una banda que prácticamente representa la quintaesencia del concepto propuesto en éste blog, y el cuál influyó directamente en el título del mismo. Y como no podía ser de otra forma, se trata además de una de mis bandas favoritas. Ellos son nada más y nada menos que The Jesus Lizard.

Haciendo algo de retrospectiva, me habré sumergido en su música por primera vez hará...no sé, ¿diez u once años ya?. ¿Y el cómo los descubrí?. Pues supongo que eran los siguientes en la lista. Una lista no definida en papel o medio físico.  Como otras tantas bandas, se toparon en mi camino en el momento justo. Supongo que como en muchos casos, lees cosas, revistas, artículos, etc... y ves el nombre de una banda reflejada una vez, luego sigues leyendo otro día y vuelves a verlo nombrado, y así una tercera, etc....hasta que en tu cabeza se va preparando un fermento que tarde o temprano se hincha y rebosa por tus orificios faciales. Y claro, tarde o temprano te engulle esa masa amorfa llamada curiosidad. Y así sucedió. Y como ellos, tantos y tantos otros. Por lo tanto, comencé desde el principio, así que me enfrasqué en dos de sus discos primerizos y hoy en día básicos en su carrera, que son el Goat y el Liar. Uno detrás de otro.

Joder, recuerdo que tuve que tomarme un tiempo de asimilación (tampoco demasiado), sobre todo por la voz de David Yow. Musicalmente me atrajo en el primer momento, pero lo de la voz...aún no había castigado mis oídos con semejante forma de alaridos. Pero tenía algo. Ésas voces quebradas, ahogadas y por decirlo de alguna forma....extrañas, carentes como de sentido y cualquier melodía. Pero se la terminas encontrando. O tu cerebro se deforma deliberadamente porque quieres entenderlo. Es como una urgencia malsana. Y luego es demasiado tarde. Quedas atrapado. Y te das cuenta de que la voz de Yow viene a ser uno de los dos puntos fuertes distintivos de la banda. El primer puesto, y el que acapara para mí dicha atención es sin duda su genial guitarrista: Duane Denison. Si algo tiene de especial The Jesus Lizard, ese distintivo clave, es básicamente por culpa suya. Un sonido crudo y minimalista, repleto de recursos atonales, con un feeling único. Sin duda, uno de los guitarristas más innovadores, y en éste caso más infravalorados (cómo gusta eso de usar términos sobre- e infra- (valorado) sin escrúpulos) de la historia del rock. Tendremos a Duane Denison para rato por estos lares, ya que como veremos,  ha prestado sus servicios con las seis cuerdas a diversas bandas de renombre, así como proyectos propios, etc... y es de importancia capital desgranarlos aquí. Si no, éste blog no tendría ningún puto sentido. Y joder, básicamente, porque hay que reivindicarlo hasta la saciedad. A él, y al grupo en general, como una de los tesoros más preciados del rock underground alternativo de los noventa.  Ah, ¿ya dije que hicieron un split con Nirvana?. Otra cosa a reivindicar: el buen gusto de Kurt Cobain.

Bueno, volviendo a la experiencia, Goat fué su segundo larga duración, repitiendo Steve Albini (otro que se las traerá) en la grabación y matrimonio que se alargaría unos cuántos discos más. Qué decir de Goat. Fué el primero que escuché, y con el primero que me enganché. Un disco crudo, con unos instrumentos que luchan por llenar un espacio frío e hinóspito, con un bajo omnipresente y obsesivo a veces  (un cánon en toda regla en cualquier formación de noise/rock,) que actúa de colchón para las demencias de Mr. Denison, que deja aquí para la posteridad riffs instantáneamente clásicos como el de "Mouth breather", o  castiga el mástil con el slide en "Nub". Y de fondo alzándose la torturada voz de David Yow, que como bien leí en su momento, fué descrito como el Iggy Pop de nuestros días (los días de los noventa, me refiero). Pero sería algo así como el primo tarado y malsano de Iggy Pop. Un tipo que pasa más tiempo compartiendo fluídos con el público que en el mismo escenario. En definitiva, un disco repleto de clásicos que no faltan en el grueso de sus set list en directo y por qué no, un gran punto de partida para iniciarse en su música. Y si fracasas en el intento, mejor toma la siguiente esquina y corre lejos hacia cosas más complacientes.

The Jesus Lizard, banda influyente donde los haya, y del cuál veremos numerosos vástagos bastardos por este blog (para bien o para mal). Serán sin duda una banda recurrente. Ya sea por mostrar más porciones de su discografía, o por proyectos de sus integrantes y demás curiosidades.  Seguramente ya los conozcas de alguna u otra manera, y si no, abre tus brazos y acoge en ellos al lagarto de Jesús. No querrás otra mascota.

 -Título: Goat
 -Año: 1991
 -Sello: Touch & Go
 -Productor: Steve Albini
 -Miembros:
  David Yow
  Duane Denison
  David Wm. Sims
  Mac Mcneilly







Links:
The Jesus Lizard - Nub
Live at CBGBs (1991)
http://www.thejesuslizard.net/
https://www.facebook.com/thejesuslizardmusic

The Hum. The beginning.

Éste espacio cobra vida, y tal como reza el motivo de la cabecera, para promover, descubrir y exponer toda esa amalgama de géneros y bandas menos estéticas, arriesgadas, ruidosas y transgresoras si cabe de mi dieta personal musical. Música ubicada siempre o en la gran mayoría en un contexto rock, metal y punk/hardcore, como así todos sus derivados (sí, muchos con sufijo -core, seguramente) e infinidad de hijos deformes y bastardos. A pesar de tener cierta noción de concepto en mi cabeza, los límites serán muy difusos. En definitiva, bandas que son de mi personal predilección la gran mayoría y que comprenden un importante espacio en mi rutina musical como oyente. Grupos que llevo escuchando durante años, y que he descubierto gracias a Internet durante toda la década pasada. Y que aún sigo descubriendo. Se trata de intentar construir un espacio o pequeña comunidad donde cualquiera pueda aportar lo suyo en la materia, y compartir esa música que nos gusta y nos apasiona. Pues todo ese ánimo, humilde conocimiento y búsqueda de nuevas experiencias sonoras se condensa ahora aquí y que trataré de materializar por ahora bajo ningún criterio de periodicidad. Simplemente moverme bajo impulsos naturalmente motivadores. Espero que tengan los pabellones auditivos bien abiertos y acorazados, así como sus mentes.

Y como rezaba Lou Reed en una de sus canciones: "Hey babe, take a walk in the wild side....".
Y que dure lo que tenga que durar.