viernes, 16 de mayo de 2014

Kowloon walled city - Container ships




La ciudad amurallada de Kowloon fué durante décadas un exclave chino dentro del territorio británico de Hong Kong, cuando ésta era aún colonia. Debido a diversos tratados, ésa pequeña parcela quedó básicamente en tierra de nadie, y se alzó por sí misma como una ciudad en una condensada anarquía, en donde los edificios crecían más y más, y trapiches de todo tipo se cocían en sus angostas calles. Una densidad de población y hormigón que llegó a dejar sumida a la ciudad en una perpetua oscuridad por la cuál apenas llegaban los rayos del sol.

Bueno, después de éste interesante apunte, el cuál desconocía,  ya que dí con ella buscando información acerca de la banda, tenemos aquí a éstos "Kowloon walled city".

Éste cuarteto de  San Francisco practican un sonido denso y asfixiante de guitarras con voces ahogadas y rabiosas, que bien podría servir de analogía la descripción del paisaje expuesto en el primer párrafo.  Un empuje sludge-fangoso, pero envuelto en la pulcritud de los cánones del "post-rock" o "post-metal" (según quién lo vea, no me queda algunas veces muy claro la diferencia), con ligeras reminiscencias a los Isis más primitivos del Celestial en algunos pasajes, y que se adereza con un buen chorro de bilis deudor de, por ejemplo, unos Unsane.


-Título: Container ships
-Año: 2012
-Sello: Brutal panda records
-Miembros:
 Ian Miller
 Jeff Fagundes
 Scott Evans
 Jon Howell






Links:

Kowloon walled city - 50s dad
http://kowloonwalledcity.bandcamp.com/

David Yow - Tonight you look like a spider



Hace nada descubrí que David Yow tenía un disco en solitario (sí, el engendro vocalista de The Jesus Lizard y Scratch Acid, entre otros). Una cosa es que colabore o participe aportando sus cuerdas vocales a diversos grupos o proyectos, cosa que ya ha hecho, pero otra es que haya compuesto su propia música. Y claro, uno puede pensar que tiene que ser una jodida locura, siendo el personaje en cuestión. Pues nada más lejos de la realidad: es una puta locura. Y encima es siniestro que jode.

"Tonight you look like a spider" supone un descenso a los infiernos personales de David Yow. En un sentido puramente musical. Al parecer agarró varios instrumentos, se encerró en una habitación y empezó a dar rienda suelta. Y lo que creó fué una viaje cacofónico, repleto de pasajes inquietantes y balbuceos varios. Aporreando el teclado, en ocasiones construye pasajes que me recuerdan al aroma bizarro de películas gore alemanas, como las del directo Jorg Buttgereit (Nekromantik, El rey de la muerte, etc...). En otras simplemente se divierte creando capas de ruido, sea con la guitarra, piano o samplers y emitiendo sonidos extraños. Pero no me malinterpreten, ésto no es gratuito. Aquí hay música a raudales.

Imprescindible enredarse en ésta tela de araña durante la nocturnidad. Al menos una vez.


-Título: Tonight you look like a spider
-Año: 2013
-Sello: Joyful Noise
-Productor: David Yow
-Miembros:
 David Yow
 






 Links:
David Yow - The Door
Video trailer solo album
 David Yow creates monolith artwork
 http://davidyow.bandcamp.com/

miércoles, 7 de mayo de 2014

The Denison-Kimball Trio - Neutrons



Y comenzamos aquí nuestra primera inmersión en la música de Duane Denison (fuera de The Jesus Lizard), que si bien no he matizado lo suficiente, se trata de uno de los guitarristas más talentosos en la historia del rock. Y así lo digo.

Si bien, no es éste uno de sus proyectos más representativos, seguramente sea el de lo más experimentales sin duda, alejándose del rol de guitarrista principal (poco ortodoxo la verdad) que sí ha desempeñado en la mayoría de sus otras embarcaciones. Véase Tomahawk, Firewater, The Legendary Shack Shakers, etc....

 Por lo tanto, The Denison Kimball trio,  tienen su formación raíz , como indica su nombre, en el guitarrista ya mencionado, Duane Denison y el batería Jim Kimball (y que fué batería temporal en los Lizard). En éste "Neutrons" incluyeron al saxofonista Ken Vandermark.

Básicamente, nos encontramos con fuerte derivación al jazz, enfocado de manera muy "sui-generis", en el cuál Denison mitiga el sonido de su seis cuerdas a favor del sonido de conjunto. Desarrollos inquietantes y oscuros,  de horizontes difusos entre el jazz, el rock, el noise, el film "noir" o lo que se propongan.  Si eres fan del sonido de Denison, le unes algo de locura a lo John Zorn o Lounge Lizards y el sonido de grupos como Don Caballero, ésto es lo tuyo. Pues venga, a dilatar ese pabellón auditivo.


-Título: Neutrons
-Año: 1997
-Sello: Quarterstick
-Productor: Denison-Kimball trio
-Miembros:
 Duane Denison
 James Kimball
 Ken Vandemark





 


Links:
Denison-Kimball Trio - Monte´s Casino


lunes, 5 de mayo de 2014

Human Remains - Where were you been




Human Remains fué un quinteto de New Jersey que empezó allá por 1989. Siempre tuve curiosidad porque varias bandas más recientes los nombraban como influencia, como por ejemplo el guitarrista de The Dillinger Escape Plan, Ben Weinman. 

Digamos que Human Remains es, o mejor dicho, fué un combo bien engrasado de música extrema, donde convergían el death metal de vieja escuela, aderezado con fuertes dosis de grind, y un buen puñado de noise. Por lo tanto, nos encontramos ante una mesa de operaciones con riffs enrevesados a golpe de sutil cirugía, mezclados con pasajes bizarramene cuasi-jazzísticos (escuchando "Rote" entiendes mejor el porqué de la cita de Weinman), ritmos atropellados patalógicamente premeditados, mucha disonancia, y una sección rítmica a piñón.

Quizás a día de hoy esto no sea ya ninguna novedad, donde ya casi todos los géneros extremos han sido prostituidos sin prejuicios. Pero me imagino que a principios de los 90, y digamos que cuando géneros como el death metal americano comenzaba a flaquear, solicitando nuevos horizontes, éste sonido tuvo que ser una bocanada de aire para futuras propuestas extremas. Y como no podía ser de otra forma, cumple nel típico perfil de grupo que sacaron dos cosas en el underground y luego se fueron a tomar por saco. Pero ésa peña que los vió en sótanos quedaría empapada por su sonido y lo llevarían a un siguiente nivel en el futuro con sus propias bandas.

Cabe decir que  luego sus miembros montaron toda serie de grupos posteriores, y por recalcar, señalar que Dave Witte fué aquí su batería original, y que luego prestaría su técnica a bandas como Discordance Axis, Burnt by the Sun o Municipal Waste.

Y como reza el título en cuestión: ¿Dónde estabas cuando.....ocurrió toda esta mierda?. Seguramente mojándote los pantalones. Y mojados en el mal sentido.


-Título: Where were you been
-Año: 2002
-Sello: Relapse records
-Miembros:
 Dave Witte
 Jim Baglino
 Steve Procopio
 Paul Miller





Links:
Human Remains - Weeding out the thorns
http://humanremainsband.bandcamp.com/
http://www.relapse.com/label/artist/human-remains.html?show=biography

viernes, 2 de mayo de 2014

Virulence - A conflict scenario



Virulence fueron una banda proveniente de Boston, que mezclaban, digamos así por el aire, palos como el death metal, el hardcore y el jazz. Otro de tantos ejemplos de grupos que pasan desapercibidos a pesar de su calidad.

Tuvieron una corta carrera, y sólo pudieron parir un ep "Dormant strains" y éste "A conflict scenario", su único larga duración. Pero mereció la pena dar a luz semejante vástago. En principio hay que señalar que nos encontramos ante una mezcla de tendencias extremas. Ahora, si juntamos grupos como Atheist, Human Remains y The Dillinger Escape plan, uno se puede hacer cierta idea de cómo se las gastan. Si bien es cierto que mantienen ésa vibración hardcore por lo general, sea por las voces rasgadas y en la actitud, también lo compaginan con la contundencia y las ultra guturales del death/grind más cafre (aspecto para mí el más sobrante). Y de postre, y rasgo inherente en ésta virulencia sonora, ésos oasis jazzísticos en medio del desierto. En éste último caso si que se les podría comparar con unos primerizos The Dillinger Escape Plan, pero mientras éstos últimos digamos que el aspecto del jazz lo tienen más ensamblado a su música, Virulence no dudan en hacer breaks por doquier para ofrecer diversos pasajes esquizoides o evocadores de piruetas técnicas y percusivas que aportan ése elemento de riqueza.

Discazo, que también ha perdurado en mi subconsciente desde los tiempos. Es hora de reivindicarlo. Si "Calculating Infinity" pudo tener algún adversario digno, seguramente fuése éste "A Conflict Scenario".


-Título: A conflict scenario
-Año: 2001
-Sello: Morbid records
-Miembros:
 Dave Sheaffer
 Nick Peyer
 Neutrino
 Daniel meath





Links:
Virulence - A Conflict scenario




jueves, 1 de mayo de 2014

Thrones - Sperm whale

 


Cualquiera que haya pasado por los Melvins no puede estar en su sano juicio. O al menos no del todo. Por supuesto, me refiero en la vacante de bajista, que ha sido el único puesto que ha rotado desde prácticamente sus orígenes, ya que el núcleo duro formado por Buzz Osborne-Dale Crover no ha sufrido fisuras a lo largo de su historia (fisuras en su locura, digo). Bueno, igualmente, sin la figura de éstos dos últimos, prácticamente no se podrían concebir los Melvins, que después de más de veinte años siguen pervirtiendo el panorama rockero como pocos.

Joe Preston, el artista aquí en cuestión, fué uno de sus primeros bajistas. Su estancia fué corta pero su figura dejó mella en la retina de los fans, siendo considerado como uno de sus bajistas más carismáticos. Influye también el hecho de que participase en una de las grabaciones más memorables de la banda, como es Lysol (¿el disco que anticipó el género "drone"?). También duraría para la grabación del tridente de ep´s homónimos rindiendo tributo a Kiss y para también aparecer inmortalizado en el genial directo "Salad of Thousands Delights". Digamos que le rodea un estatus de cierto culto.

Bueno, Preston dejó los Melvins en 1992 para materializar su proyecto en solitario, que es el que aquí nos ocupa, Thrones, así como algunas participaciones furtivas por aquí y por allá en combos de renombre como High on Fire, Harvey Milk, Earth.....

Sperm Whale recoge y recopila dos de sus ep´s previos que fueron "White Rabbit" y el igualmente llamado "Sperma Whale", que suman ocho temas en total. Ataviado con su bajo cuál hacha de guerra y una caja de ritmos, sirven de filtro canalizador para sus bizarras ideas musicales. Un sonido de carácter experimental y arriesgado poco complaciente. Líneas de bajo monolíticas que se contraponen con los ritmos fríos y sintéticos aunque no exentos de dinámica de la caja de ritmos. Y por encima, alzándose majestuosamente la profunda voz de Preston, con esos dejes tan "melvinianos", y que no rehusa de experimentar con diversos filtros para darle el ambiente adecuado a cada tema. También es capaz de proponer inquietantes pasajes de corte instrumental como "acris venator" o "ephraim". Curiosamente, si se aprecia el tracklist, uno puede notar ciertas palabras que pueden enmarcarse dentro de un concepto o mismo contexto, quizás obsesiones del propio artista: oso, bear, nuts and berries (¿nueces y bayas?, ¿en serio?)....Me pregunto yo si ésto es en realidad una oda siniestra al paisaje campestre y a los osos. No me extrañaría teniendo en cuenta las pintas del barbudo en cuestión. Más bien podría tener como retiro compositivo una cueva perdida en el monte donde dormitan los osos grizzlies. En fin...

En resumidas cuentas, un trabajo y un artista para degustar y sumergirse con los oídos bien abiertos, que amalgama y condensa todo el "marcianismo" que pudiesen tener los Melvins. Ocho temas pero amplio minutaje.


-Título: Sperm whale
-Año: 2000
-Sello: Kill rock stars
-Productor: Joe Preston
-Miembros:
 Joe Preston










Links:

Thrones - The Anguish of bears
https://www.facebook.com/pages/Thrones/316817901419
http://www.themelvins.net/pics/morgue/joe.HTML
http://thrones106mm.bandcamp.com/album/sperm-whale